“Toàn bộ tham vọng của tôi trong góc nhìn hình hình ảnh là hiện thực hóa đều hình hình ảnh về sự phi lý ví dụ của tôi với việc cuồng nhiệt chính xác nhất,” Dalí viết trong cuốn sách Conquest of the Irrational.

Và thiết yếu “sự cuồng nhiệt chủ yếu xác” này là sản phẩm khiến The Persistence of Memory trở nên siêu thực. Thay vày vẽ ra một thế giới huyền ảo bởi những đường nét vẽ nóng vội và color tùy tiện, Dalí đã vẽ những đồ vật thân thuộc theo các phương pháp khác lạ.

Chủ nghĩa siêu thực bắt đầu ở Paris

Nhà thơ André Breton sáng sủa lập chủ nghĩa cực kỳ thực vào năm 1924 để đối lập với những lý tưởng Khai sáng phổ cập vốn đã đưa ra phối đa phần nghệ thuật cùng văn học tập trong thay kỷ 17 và 18. Trong hàng nghìn năm, nhà nghĩa duy lý đang là trung trung khu của xóm hội, cùng Breton tin tưởng rằng nó đã góp phần vào “sự túng bấn và khan thảng hoặc các quá trình tư duy”. Gần như lý tưởng của thời Khai sáng nhấn mạnh vấn đề tính khách hàng quan, tính công nghệ và chủ nghĩa duy lý, bên cạnh đó bóp bị tiêu diệt sự sáng tạo – vày vậy tứ tưởng phi lý trí đề nghị là liều thuốc chữa.

André Masson Battle of Fishes, 1926, The Museum of Modern Art

Breton và những người dân theo thuyết khôn cùng thực là các tín vật nhiệt thành của phòng phân chổ chính giữa học người Áo Sigmund Freud, và định hướng phân trọng tâm học của ông về nhân giải pháp đã mang lại cho đội nghệ sĩ với nhà văn một “Sao Bắc Đẩu” cho các bước sáng tạo. Bằng cách truy cập vào tâm thức – tập hợp hầu hết suy nghĩ, ký kết ức, giấc mơ cùng sự thúc giục không trở nên điều khiển vày tâm trí bao gồm ý thức – đầy đủ nghệ sĩ này đang tham gia vào một hình thức nghệ thuật thuần túy chưa bị “diệt trùng” vị những rất nhiều thuần phong mỹ tục hay các bất an của thôn hội.

Những người theo công ty nghĩa vô cùng thực đã tìm đến các phương thức khác nhau để tiếp cận lượng tin tức bị chôn vùi tồn tại bên dưới mặt phẳng ý thức, nhưng không ít người đã chấp nhận những hành vi vô thức, một phương tiện đi lại làm nghệ thuật đồng ý cơ hội và nỗ lực xóa quăng quật ý thức. Bằng phương pháp để sơn bắn tung tóe, cho phép vật liệu rơi xuống với được sắp xếp tuỳ hứng, vẽ quệch quạc xung quanh những hình dạng và bố cục tổng quan kết quả, nghệ sĩ về cơ bạn dạng đã loại trừ quyền trường đoản cú quyết của mình càng nhiều càng tốt khỏi quá trình sáng tạo. Điều này dẫn đến các tác phẩm như Battle of Fishes (1926) của André Masson, một thắng lợi đa phương tiện có sự liên kết ngẫu hứng để ra đời một dãy núi với phần đông mảng red color rỉ ra như huyết từ miệng những con cá.

Những nghệ sĩ khác ví như Dalí lại kiếm tìm kiếm nguồn cảm hứng từ phần đông giấc mơ. Mơ là một chức năng của tiềm thức, cùng Dalí tận dụng phần đông giấc mơ của chính mình để gia tăng thực hành nghệ thuật.

Ông khét tiếng vì bao hàm buổi ngủ ngắn xuyên suốt trong ngày. Hầu hết giấc ngủ ngắn và nhanh cũng hỗ trợ cả những ích lợi về vật chất lẫn sáng sủa tạo. Ngủ ngắn được cho phép Dalí đi vào trạng thái chiêm bao – dù siêu ngắn có thể dễ dàng biến những ý tưởng và những mối contact trở nên dễ dãi hơn.

Salvador Dalí, biểu tượng Siêu thực

Dalí sinh năm 1904 tại Figueres, Tây Ban Nha, bắt đầu nghiên cứu cùng triển lãm thẩm mỹ ngay từ lúc còn nhỏ. Mặc dù được nhận vào học viện chuyên nghành Mỹ thuật hoàng tộc San Fernando ngơi nghỉ Madrid từ năm 17 tuổi, cơ mà ông nhanh lẹ nhận ra bản thân hứng thú hơn với hầu hết cuộc cách tân nghệ thuật đang ra mắt ở Paris.

Xem thêm: Apple Ipad Air 2 128Gb Cũ Mới Chính Hãng Giá Rẻ 01/2023, Ipad Air 2 128Gb Cũ Only Wifi Đẹp Như Mới

Dalí thần tượng bạn đồng hương Tây Ban Nha Pablo Picasso và gặp ông trong một chuyến du ngoạn đến Paris năm 1926. Năm đó, Dalí bị xua đuổi khỏi trường sau khi xúc phạm những giáo sư. “Tôi hợp lý hơn cha vị giáo sư này, và vì vậy tôi từ chối việc họ reviews tôi. Tôi biết môn này quá rõ. ”

Salvador Dalí, Alice in Wonderland (M. & L. 321-333; F. 69-5 A-M), 1969 Sotheby’s

Năm 1929, ông được ra mắt với André Breton trong một lượt tới Paris và ban đầu cộng tác với các nghệ sĩ khôn cùng thực Pháp. Ông đã gặp mặt Gala, người phụ nữ sau này ông đã cưới (vào thời điểm đó bà đã kết hôn với Paul Éluard) vào một chuyến đi đến Cadaques cùng một tổ các nhà hết sức thực. Ông mau lẹ say mê bà, ngay cả khi quan hệ này ko thành.

Trong suốt trong thời hạn 1930, Dalí đã sinh sản ra một trong những bức tranh mang tính hình tượng nhất của mình và hợp tác ký kết với những người khác trong nhóm về những dự án viết lách và làm phim. Mặc dù không kết thúc sáng sản xuất tác phẩm rất thực, tuy nhiên Dalí đã bị Breton trục xuất khỏi đội trước thời điểm cuối thập kỷ vì lý do chính trị, vốn có tương quan mật thiết với chủ nghĩa vạc xít cơ hội bấy giờ. Ông cùng Gala gửi đến tp New York vào thời điểm năm 1940, chỗ họ ngơi nghỉ lại cho đến năm 1948. Trên Mỹ, Dalí thiết cạnh sân khấu cho những vở tía lê, bước đầu tạo ra đồ trang sức đẹp và xây dừng quan hệ với Philippe Halsman, nhiếp ảnh gia vẫn chụp Dalí với phong thái được dàn dựng một giải pháp kỳ lạ.

Trong xuyên suốt nửa sau của cuộc đời, Dalí đã tận dụng về tối đa cái tên thân thuộc của mình, gia nhập The Dick Cavett Show và xuất hiện thêm trong những quảng cáo cho phần nhiều thứ, từ sô cô la Lanvin cho Old Angus scotch. Ông cũng vẽ minh họa cho các tác phẩm văn học truyền thống như Don Quixote với Alice in Wonderland, thậm chí là còn đưa tác phẩm hết sức thực của chính mình vào ghê thánh.

Salvador Dalí, Don Quichotte, 1983 Art Lithographies

Dalí được biết đến là một nhân thứ lập dị, cùng tình yêu của ông với ánh sáng của đèn sân khấu biểu lộ qua đều pha nguy hiểm như mang một bộ đồ quần áo lặn mặt đáy biển sâu (kết trái là gần như nghẹt thở) mang lại một cuộc triển lãm khai mạc vào năm 1936; không e dè tuyên bố mình là 1 trong những thiên tài, nổi bật nhất là trong cuốn sách tất cả tựa đề Diary of a Genius (1963); và đi bộ quanh Paris cùng với một nhỏ thú ăn kiến ​​bị xích.

Các trò hề này bên cạnh đó làm mờ nhạt sự tráng lệ trong công việc của ông. Trong vòng thời gian cho tới tận cuối đời cùng ngay sau khoản thời gian ông qua đời vào khoảng thời gian 1989, các học giả dường như không review cao các tác phẩm của Dalí, mà cho rằng ông chỉ đạt ngưỡng đến đỉnh cao là 1 trong những nghệ sĩ một trong những năm 1920 cùng 30. Sau đó, sự tôn trọng đã có được phục hồi đối với bậc thầy cực kỳ thực, tác động lâu dài của ông là bắt buộc xóa nhòa.  

Di sản của The Persistance of Memory (Sự bền vững của ký ức)

Salvador Dalí, Playing Cards: Ace of Diamonds; King of Diamonds; … Phillips

Dalí vẽ The Persistence of Memory vào năm 1931 lúc ông new 28 tuổi, và phong trào Siêu thực hôm nay vẫn đang ở đỉnh cao. Vào thời gian này, ông đã đồng ý tham gia với những người theo công ty nghĩa siêu thực và phát triển “phương pháp phê bình paranoiac” để thực hành thực tế nghệ thuật. Thông qua cách thức này, Dalí tự tạo nên trạng thái thôi miên cho phép mình ra khỏi thực tại. Hy vọng của ông là 1 khi không còn lo lắng, tầm nhìn về những tranh ảnh của ông có thể bắt đầu.  

Sự chắc chắn của ký ức là một tác phẩm nhỏ tuổi về form size so với danh tiếng nghệ thuật, lịch sử hào hùng và văn hóa đại bọn chúng mà nó sở hữu — bức ảnh chỉ rộng rộng một vài ba inch so với một tờ giấy tiêu chuẩn. Tác phẩm có vẻ như bắt nguồn từ thế giới tưởng tượng, nhưng hầu như vách đá sinh hoạt hậu cảnh đang được xác định là bờ biển của Catalonia, quê hương của Dalí. Mặc dù các vách đá đem về yếu tố thực tại cho khung cảnh mơ hồ, phần lớn chiếc đồng hồ méo mó tung chảy trên một cái cây chết, một gốc rễ không thể giải thích được và một ngoại hình vô định hình màu domain authority thịt (được cho rằng chân dung từ bỏ hoạ của nghệ sĩ). Đàn kiến ​​kéo đến một dòng đồng hồ kín đáo như thể nó bởi xương bằng thịt, và cảnh quan mang đến ấn tượng về sự tĩnh lặng kỳ lạ hoàn toàn.

Dalí tuyên tía rằng ông ko biết chân thành và ý nghĩa của thành phầm — điều này đã cho các học giả với những người yêu nghệ thuật có nhiều khoảng trống nhằm áp đặt ý nghĩa cho bức tranh.

Salvador Dalí, Persistence of Memory Tapestry, 1975 Fine Art Acquisitions

Trong khi gần như chiếc đồng hồ được mang đến là biểu tượng cho sự vĩnh cửu của thời gian, Dalí từ chối phối hợp chúng với bất kể thứ gì khác ngoài pho non Pháp: Ông call chúng là “camembert của thời gian”. Dalí lấy đa số vật cứng, máy móc và làm mềm nhão chúng – mặc dù thời gian kiểm soát thời gian ngủ dậy của buôn bản hội, nhưng nó thường hay bị uốn cong vào giấc mơ cùng trong trí nhớ. Những nhỏ kiến ​​tụ tập (và một nhỏ ruồi, đậu trên đồng hồ) mở ra như thể bọn chúng đang đậu trên đụn thịt thối rữa, ám chỉ tử vong và sự thối rữa. Những đối tượng này thân quen thuộc, cơ mà bị bóp méo với được đưa ra khỏi bối cảnh, như các thứ hay trong giấc mơ. Hình dạng y như khuôn khía cạnh nằm ngủ tại chính giữa tác phẩm thoạt nhìn giống như một cái sọ bò khô. Theo thời gian, vỏ hộp sọ bắt đầu bộc lộ các điểm lưu ý của bé người: lông mi dài, mũi và thậm chí còn cả bộ ria mép cong vút.

Đây chưa hẳn là lần cuối cùng Dalí đưa nhiều hình tượng này vào thành tích của mình, và khoảng 30 năm sau, ông quay trở lại The Persistence of Memory với The Disintegration of the Persistence of Memory (1952–54). Tác phẩm lấy tranh ảnh vẽ năm 1931 của ông và cập nhật nó để phản ánh nỗi lo tân tiến hơn về cuộc chiến tranh hạt nhân. Dalí gọi các bước từ đầu những năm 1950 là một trong những phần của “thời kỳ Tê giác ” của ông – sừng tê giác giống như thương hiệu lửa phóng dưới nước.  

Salvador Dalí Dance Of Time I, 1979 Dali Paris

Thật kỳ lạ, bắt đầu của The Persistence of Memory là một bí hiểm — một nhà tài trợ đậy tên đã đưa tác phẩm cho MoMA vào năm 1934. Một khi lộ diện tại MoMA, không mất quá nhiều thời gian để bức ảnh trở thành trong những điểm thu hút thiết yếu của bảo tàng, với mặt hàng dài tín đồ chờ vào xem. Tính thịnh hành của tác phẩm kể từ đó đã có được củng cố nhờ những cảnh quen trên The Simpsons với Sesame Street.  

Mặc dù The Persistence of Memory là tác phẩm thời kì đầu của Dalí, nhưng đấy là tác phẩm định hình sự thử nghiệm của Dalí trên hiện lúc này hóa các lý tưởng vô cùng thực. Trong “Tuyên ngôn về công ty nghĩa khôn xiết thực”, Breton đang viết: “Chủ nghĩa cực kỳ thực dựa trên lòng tin vào thực tại khôn xiết việt của một trong những dạng links bị bỏ quên trước đây, vào sự toàn năng của giấc mơ, vào trò nghịch vô bốn của tứ tưởng.”

Tác phẩm mang tính biểu tượng của Dalí tạo ra những liên quan mới, tái cấu trúc cơ chế toàn năng của thời hạn và đưa về cho bức tranh cảm hứng phi lý trí, ngạc nhiên đầy mộng mị. Gần 100 năm sau khi ra đời, The Persistence of Memory vẫn là bức chân dung bộc lộ tầm nhìn không giới hạn của một nghệ sĩ vĩ đại.